“电影毕竟要关注现实的，至少要迎合大众的思潮…所以，每一个创作者，不可避免的会陷入才思枯竭的境地…”

    “…有一种说法，艺术才华对一些导演来说，是总量恒定的。若是在前面支取过量，整个后半生都会处于透支的状态…比方说老陈！”

    沈长林一边吃着黄瓜，一边说了自己的理论：“我现在创作欲望很强烈，那就应该抓住，别说一年三部电影，就是一年十部…算了，一年三部已经是极限了！”

    吴景有点惊讶：“你都怎么处理时间的？《战狼2》我拍了六个月…之后还要留四个月处理后期…”

    “我的电影有专门的的后期导演…现在的后期工作很专业的，分工也越来越细，有建模的，渲染的、调整动作的…专业的事交给他们做，我负责提供意见！”

    “那你要指导他们吗？”

    沈长林点头：“当然…事实上，我在筹备阶段就跟他们交代了后期要怎么处理，分镜和故事板是完整的…否则，我也做不到一年两部电影这么拍下去！”

    “这种方式没问题吗？”

    沈长林摆手：“我拍的是商业片，又不是独立表达的艺术片，没问题的！”

    于谦插话：“你刚刚说才思枯竭？”

    “对呀，包括郭得纲老师，现在也出不了让人惊艳的作品了！”

    于谦叹了口气：“这倒是真的！”

    老郭早期的相声《我是黑社会》、《我要奋斗》之类的，讲的底层人的生活。

    毕竟喜剧的内核是悲剧。

    而老郭就是把自己早年的悲剧经历编成段子，调侃自己的苦难，博众人一笑。

    但现在的老郭不一样了，大别墅买了，大汽车坐着，侯门张子长孙给开车，一场演出卖大几千的票都不算事。

    过去让别的评委百般刁难的小人物，现在也坐在评委席上指点江山，挥斥方遒。

    相声本就是下里巴人的东西，没有那么多阳春白雪，老郭已经脱离了自己创作的阶层，怎么能指望他再去创作出贴合观众生活的东西呢？

    创作这种东西真的要与时俱进的！

    但是一个人的创作习惯一旦......（PC站点只显示部分内容，请使用手机访问阅读！）